Au cœur de la ville de Helsinki, THE SQUARE se dévoile comme une invitation à l’exploration et à la rencontre. Plus qu’un musée, c’est un espace à multiples facettes, un lieu de vie et de partage où chaque recoin raconte une histoire. THE SQUARE se déploie entre intérieur et extérieur, comme une place de village contemporaine où l’architecture se mêle au paysage environnant pour offrir des surprises à chaque détour. Une promenade immersive qui encourage l’altruisme et la curiosité, où le visiteur, guidé par la lumière et la matière, apprivoise peu à peu un espace vivant et inspirant, à l’image de la ville elle-même.
In the heart of Helsinki, THE SQUARE unfolds as an invitation to explore and connect. More than just a museum, it is a multifaceted space, a vibrant meeting place where every corner tells a story. THE SQUARE bridges the inside and outside, like a contemporary village square where architecture blends with the surrounding landscape, offering surprises at every turn. An immersive journey that fosters altruism and curiosity, where visitors, guided by light and materials, gradually discover and embrace a lively and inspiring space, reflecting the spirit of the city itself.
Émergeant des forêts profondes et des eaux silencieuses, l’architecture de THE SQUARE s’inspire des monolithes de pierre qui ponctuent le paysage finlandais. Tels des géants de granit, ses formes pures et imposantes s’élèvent, ancrées dans la terre, dialoguant avec les reflets changeants des lacs et les murmures des pins. Comme un écho minéral à la nature sauvage, le musée se dresse, puissant et apaisant, un repère intemporel où se rencontrent l’homme, la pierre et l’horizon infini des paysages nordiques.
Sur les rives de Makasiiniranta, le site s’ouvre généreusement sur l’âme d’Helsinki, offrant des vues privilégiées sur la cathédrale d’Helsinki, la cathédrale Uspenski, la place du marché et l’immensité de la mer. THE SQUARE n’est pas un monolithe unique mais une composition de formes multiples, des émergences sculpturales qui, telles des fragments de paysage, créent entre elles des places et des allées. Ces espaces, comme des respirations, révèlent des perspectives inédites sur le musée et ses failles, tissant un dialogue harmonieux entre l’architecture et l’environnement, invitant le visiteur à une promenade entre ville et horizon.
Au cœur de la place haute se dresse une maison rouge, humble et intemporelle, écho aux traditions finlandaises et aux formes architecturales ancestrales. Elle rappelle la cabane primitive de Marc-Antoine Laugier, symbole originel de la première architecture de l’homme, où simplicité et essence se rencontrent. Comme un phare discret, elle célèbre le retour aux sources, reliant passé et présent dans un geste pur et essentiel, rappelant que chaque grand édifice trouve sa racine dans la simplicité d’un abri, d’un toit, d’une maison rouge au milieu de la place.
Cette place haute, avec en son centre ce volume traditionnel baigné de lumière changeante, se transforme en un espace scénique multifacette où l’architecture et le design s’entrelacent. Entre intérieur et extérieur, elle crée un dialogue subtil où l’expérience muséographique se vit doublement : depuis l’intérieur, avec des ouvertures qui cadrent le paysage, et depuis l’extérieur, à travers des failles et des jeux de reflets lumineux. Matière et lumière se rencontrent pour offrir une expérience sensorielle inoubliable, un ballet visuel qui révèle l’âme du lieu à chaque instant.
Rising from the deep forests and silent waters, the architecture of THE SQUARE draws inspiration from the stone monoliths that mark the Finnish landscape. Like granite giants, its pure and imposing forms stand tall, rooted in the earth, conversing with the changing reflections of lakes and the whispers of pines. As a mineral echo to the wild nature, the museum stands, powerful and serene—a timeless landmark where man, stone, and the endless horizon of northern landscapes meet.
On the shores of Makasiiniranta, the site opens generously to the soul of Helsinki, offering privileged views of the Helsinki Cathedral, Uspenski Cathedral, the Market Square, and the vastness of the sea. THE SQUARE is not a singular monolith but a composition of multiple forms—sculptural emergences that, like fragments of the landscape, create plazas and pathways between them. These spaces, like breaths, reveal new perspectives of the museum and its fractures, weaving a harmonious dialogue between architecture and the environment, inviting visitors to stroll between city and horizon.
At the heart of the upper square stands a red house, humble and timeless, echoing Finland’s traditions and ancient architectural forms. It recalls Marc-Antoine Laugier’s primitive hut, the original symbol of humanity’s first architecture, where simplicity and essence meet. Like a quiet beacon, it celebrates a return to the roots, connecting past and present in a pure and essential gesture, reminding us that every grand structure finds its origin in the simplicity of a shelter, a roof, a red house in the middle of the square.
This upper square, with its traditional volume at the center bathed in shifting light, transforms into a multifaceted scenic space where architecture and design intertwine. Bridging the interior and exterior, it creates a subtle dialogue where the museum experience unfolds in duality: from within, with framed glimpses of the landscape, and from the outside, through fractures and luminous reflections. Matter and light converge to offer an unforgettable sensory experience, a visual ballet that reveals the soul of the place at every moment.
THE SQUARE
Cette place centrale aux niveaux variables, cœur vibrant de THE SQUARE, se veut un lieu de rencontre et d’exposition, un espace ouvert qui relie toutes les salles du musée.
Les différents niveaux sont connectés par des circulations verticales qui deviennent des éléments scénographiques essentiels, offrant des perspectives uniques sur les œuvres flottant dans les puits de lumière des failles des monolithes.
Parmi elles, la salle des lumières, véritable galerie céleste où lustres et lampes des plus grands designers se suspendent, sublime la verticalité de l’espace et transforme chaque passage en une immersion poétique de reflets et de transparences.
Client
AD MUSEUM
Associé
François Chenon
Équipe projet
Antoine Hamon, Dylan Boucher
Architecture
RECRUTEMENT
NOUVEAU PROJET
COPYRIGHT DUMBO 2020
